西山美なコ / drawings

２０１７年１月２８日(土)－２月１９日(日)
11:00-19:00　2月8日(水)-13日(月)休
January Party | １月２８日(土)　17:00-19:00
Yoshimi Arts

この度、Yoshimi Artsは、西山美なコの個展「西山美なコ/drawings」を開催致します。

西山美なコは、1980年代後半から紙パルプを用いた立体作品を制作し、巨大な「リカちゃんハウス」を思わせる《ザ・ピんくはうす》(1991)や宝塚の書き割り風の作品など、少女文化を前面に出した立体作品で注目を集めました。日本独自のサブカルチャーを媒介とした美術作品を制作し始めた世代の一人です。
その後、1995年に起こった阪神・淡路大震災を経て、砂糖や卵白といったお菓子の材料を用いて作った王冠《Sugar Crown》(1999)やバラなど、儚く壊れやすい作品を制作し始めます。この頃から作品のビジュアルが一変したように見えますが、作品の本質は変わっておらず、女性性、さらには人間の本質を追究する為に様相の広がりを見せていると言えるでしょう。また、これまでに、光への興味から気付いたという色の反射を活かした作品「レフ・ワーク」や、模様やほのかに見えるピンク色を壁に直接描く壁画、そしてカメラを通した作品なども発表し、素材や技法も多岐に渡ってきています。
西山の作品の中心は、やはり「ピンク」で「かわいい」作品です。ピンクに対する考えを下記のように話しています。

“このころの作品*で使っていたピンクは、はっきりと「居心地の悪さ」というのを意識していました。「かわいさ」よりも「典型的」であること、そして「過剰」であることでしょうか。
(中略) 「こっちを見よ」っていうような、捕まえてくるような派手なピンクがあるのに対して、逃げて行くから追いかけたくなるような、そういった消えていくようなピンク。私自身は今こちらがすごく気になる色なんですが......。ほんのりしているからこそ惹かれるんじゃないかなとか、その「惹かれる」ということ事態が一体どういう事なんだろう、とずっと疑問を持ちながら作品をつくってきました。「かわいい」って感じるのはどういう事なんだろうとか。それもたぶん一生のテーマなのかもしれません。
今思っているのは、個人的な好みとかを飛び越えてしまって、生物学的に人間のDNAが、本質的に持っているものなんじゃないかということです。和菓子を愛でたいのは私だけじゃないだろうし、夕焼けに魅せられるのも私だけじゃない、もちろん個人個人の好みっていうものもあるんだけれども、共通の感覚、芯のような部分で人間はきっと繋がっている、それだから共感とか一体感というものがあるように思うんです。つまるところ、そういう人間自身の本質について、知りたいというのが作品を作らせているように思います。”
西山美なコ「西山美なコ/いろいき―壁の向こう側」(神戸芸術工科大学レクチャーシリーズII-4) 2011 新宿書房 p.85-86
*このころの作品：《♡ときめきエリカのテレポンクラブ♡》1992年頃などの作品群

本展では、2000年代前半から最新の作品の中より選んだドローイングを中心に、西山がピンク色に気付き興味を持ち始めた頃である1989年の初期のオブジェ、それとレフ・ワークで展示を構成する予定です。ドローイングはエスキースに近いもので抽象的ですが、西山美なコの思考の発露を垣間見る事が出来るのではないかと考えています。

*画像 | 展覧会イメージ

January Party | 1月28日(土) 17:00-19:00
若狭ビルと山登寿ビルの５ギャラリーにて合同パーティーを開催
（参加ギャラリー | Calo Bookshop & Cafe, SAI GALLERY, Yoshimi Arts, The Third Gallery Aya, KOUICHI FINE ARTS）

参考画像｜《ザ・ピんくはうす》 1991 撮影：大島邦夫 / 《Sugar Crown》1999 撮影：吉成行夫 /京都芸術センター個展展示風景 2点共《Untitled》 2007 / 《新なぎさ号・キュートアップ・作戦》 2013 (瀬戸内国際芸術祭) 撮影：竹腰耕平